3 exposiciones de arte que vale la pena ver en CDMX este otoño

De la poesía visual de John Giorno al diálogo entre Toledo y Jan Hendrix y la escultura de Manuel Felguérez, tres muestras para descubrir el arte contemporáneo en CDMX.

Kurimanzutto, Oak Taylor-Smith for Factum Arte, Proyectos Monclova
Por Jessica Servín Castillo
31 de agosto 2026

La temporada de exposiciones de otoño en Ciudad de México llega con propuestas que van más allá de las grandes instituciones culturales. En sus galerías también se encuentran algunas de las muestras más interesantes para entender el arte moderno y contemporáneo: desde la poesía convertida en imagen y sonido de John Giorno hasta el diálogo creativo entre Francisco Toledo y Jan Hendrix, pasando por la exploración geométrica y orgánica de Manuel Felguérez. Tres exposiciones que merecen un lugar en el itinerario cultural de la ciudad.


John Giorno: La vida es un asesino

Kurimanzutto

Hasta el 24 de octubre de 2026.

La primera exposición individual dedicada a John Giorno en Ciudad de México reúne pinturas, obra sobre papel, murales, grabaciones, películas y performances para explorar una constante en su trayectoria: el lenguaje como materia artística. El título, tomado de una de sus frases más reconocibles, resume una práctica en la que la poesía abandona la página para convertirse en imagen, sonido, espacio y acción. La exposición pone especial atención en sus Poéticas, serie iniciada a finales de los años ochenta, donde frases como “La vida es un asesino” adquieren una dimensión visual mediante el color, la escala y la repetición. La experiencia continúa en el centro de la galería, donde un micrófono y cuatro tocadiscos permiten a los visitantes activar grabaciones de Giorno Poetry Systems. Las voces se superponen y convierten el espacio en un paisaje sonoro cambiante.

¿Por qué visitarla? Porque permite experimentar la poesía de una manera poco convencional: no solo se lee, también se escucha, se recorre y ocupa físicamente el espacio.

kurimanzutto.com 


Toledo + Hendrix: una amistad convertida en obra

Galería de Arte Mexicano (GAM)

Desde el 3 de septiembre de 2026 hasta el 15 de enero de 2027.

Dos trayectorias distintas encuentran un punto de encuentro en la gráfica. Toledo + Hendrix reúne el trabajo de Francisco Toledo y Jan Hendrix, artistas unidos por una amistad que comenzó en la década de 1970 y que se desarrolló alrededor de la experimentación artística y, particularmente, de la producción gráfica. La muestra reúne tapices, grabados y dibujos de Hendrix, centrados en su exploración de plantas y árboles, junto con cerámicas de Toledo, en las que el artista recupera la urna funeraria como espacio para reflexionar sobre la pérdida y la vida. Más que una exposición de dos autores, la propuesta permite observar cómo una relación personal y artística puede generar conexiones entre lenguajes, materiales e intereses aparentemente distintos.

¿Por qué visitarla? Por la oportunidad de observar el diálogo entre dos figuras fundamentales del arte mexicano y la manera en que una amistad de décadas se tradujo en investigación y obra.

galeriadeartemexicano.com


Evocaciones escultóricas: Manuel Felguérez y la materia

Proyectos Monclova 

Del 3 de septiembre de 2026 al 24 de octubre de 2026.

La obra tardía de Manuel Felguérez es el punto de partida de Evocaciones escultóricas, una exposición que reúne esculturas y pinturas realizadas entre las décadas de 1980 y 2015. La selección permite acercarse a la evolución de uno de los artistas esenciales para entender la consolidación de la abstracción y el geometrismo en México. La muestra está organizada alrededor de tres conjuntos escultóricos. El primero presenta modelos en hierro policromado concebidos para proyectos monumentales; el segundo explora formas orgánicas en bronce, alejadas de la geometría más rigurosa; y el tercero reúne modelos en madera que posteriormente dieron lugar a esculturas monumentales. Cinco pinturas de los años ochenta completan el recorrido y muestran otra faceta de esa búsqueda, donde estructuras geométricas y formas orgánicas conviven con una paleta de tonos terrosos.

¿Por qué visitarla? Porque permite seguir de cerca la evolución formal de Felguérez y descubrir el proceso detrás de algunas de sus esculturas monumentales, desde el modelo hasta la obra.

proyectosmonclova.com

Sin duda, estas exposiciones juntas ofrecen una buena razón para salir del circuito museístico habitual y mirar hacia las galerías que siguen construyendo la escena artística de CDMX.

Sobre el autor:
Jessica Servín Castillo
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